Emergence, el nuevo show audio-visual de Max Cooper

Es posible que no hayas oído hablar del concepto de emergencia pero que está profundamente arraigado en el mundo que nos rodea. La Emergencia es una fuerza que ha dado forma al universo desde el tiempo en que comenzó y continúa para dirigir la vida tal como la conocemos. En términos generales, es el proceso por el cual las pequeñas propiedades interactúan para crear fenómenos más complejos; son las moléculas de agua formando cristales y bacterias evolucionando en organismos vivos. Exactamente lo que significa emergencia depende de si hablas con un biólogo, filósofo o un químico – para el genetista entrenado convertido en productor Max Cooper, es el marco conceptual para su nuevo show audiovisual en vivo.

Conectando diseño de sonido, la estructura musical y motivos visuales con emergencia es una combinación seductora. Imagínate que tu música pudiera evolucionar con las hermosas simetrías que formaron el universo y la vida misma? Fuimos a fondo con Cooper para ver lo que está pasando debajo del vertiginoso concepto y cómo las leyes universales afectan toda la música.

¿Cuándo fue la primera vez que te encontraste con el concepto de emergencia?

La ciencia es sobre el reduccionismo y el aprendizaje de leyes y reglas simples que puedes usar para explicar los fenómenos y procesos naturales. Puede que estés aprendiendo ecuaciones simples para gobernar cómo interactúan las moléculas de gas, sin embargo, la realidad es mucho más compleja. La Emergencia es inherente a eso. Es la idea de que estas leyes simples se manifiestan de una manera mucho más rica y multifacética en el mundo que nos rodea que cualquier perspectiva científica puede explicar. La Emergencia no es un concepto que te enseñarán en una etapa inicial pero siempre está al acecho debajo de la superficie. Cada vez que sí lo aprendía, siempre que eso fuera, parecía una extensión natural de lo que ya sabía. Es un principio general de que me ha permitido llevar todo tipo de ideas diferentes al espectáculo. Es una gran manera de aprovechar la belleza natural que existe en los datos científicos. Hay tantos datos hermosas allá afuera.

¿En dónde ves la emergencia manifestarse en la música?

La granulación es un excelente ejemplo de la emergencia musical – tomar una franja infinitesimal de un sonido y usar eso como un punto de partida para una nueva pieza entera. Siempre me han gustado los pequeños micro detalles, clics y problemas técnicos. En el show en vivo estoy usando el Grain Delay o el Monolake Granulator en combinación con un filtro de lowpass que está mapeado a los parámetros que efectúan los visuales. Yo filtro estas fallas de audio que comienzan gradualmente a deconstruir la imagen en gránulos visuales para que para que tú percibas esta sinergia entre el audio y lo visual. Esa es una forma de tratar de vincular el concepto y el proceso juntos. Una gran parte del show es sobre el reverso de eso también, donde se parte de algo oscuro y después las cosas van a surgir y formar algo tangible. Verás algo de desorden en la pantalla y luego comenzará lentamente transformándose en un objeto reconocible. Así que puedo deconstruir, así como construir.

Siempre estoy buscando maneras de tomar un sonido y realmente mezclarlo de manera que puedas saber cuál es la fuente y luego también hacerlo a la inversa. Para que obtengas la emergencia de este sonido interesante o vocal de lo que parece ser un desastre. Esa transición del caos al orden es algo que me encanta.

Entonces ¿Cómo esta historia refleja la emergencia?

La historia es acerca de la emergencia pero dicho en una línea de tiempo universal. El espectáculo comienza antes del Big Bang; nos fijamos en la distribución de los números primos, la estructura de los números en forma matemática y la idea de que las leyes naturales existían antes de que el universo llegara a existir. Entonces tienes el Big Bang hasta la formación de estrellas y planetas y la vida finalmente temprana y la evolución. Más tarde, tienes el ser humano que llegan que comienzan replicar fuera de control, lo que lleva a la máquina capitalista y la situación desequilibrada poco de pesadilla que nos encontramos hoy. Obviamente esa parte de la historia es oscura y negativa, por lo que en ese momento la música se torna más agresiva y amenazante, mientras que una gran cantidad de las primeras partes son más hermosas. La historia me empujó hacia una cierta progresión de emociones que son un poco diferentes de lo que yo podría haber hecho de otra manera.

¿Ves algunas leyes universales en la música?

Las leyes naturales son sólo patrones. Son algo que define cómo interactúan las cosas que fuera ciertas hace mil millones de años y son ciertas ahora. Ahí hay simetría y es un patrón a través del tiempo. Y la música también es patrones en el tiempo, patrones de ondas de sonido, por lo que hay un vínculo muy profundo entre la música y la ley natural.

Los seres humanos han evolucionado para buscar patrones en nuestro medio ambiente y nuestro disfrute de la música es potencialmente un reflejo de eso. Cuando encontramos el patrón lo disfrutamos, y porque nos gusta buscamos más de lo mismo. Es por eso que somos tan exitosos como especie. Es por eso que tenemos control sobre nuestro entorno y comprendemos las cosas de la manera que lo hacemos. Se podría aplicar el mismo razonamiento a por qué nos gusta la música, ya que se nutre de nuestro impulso básico de encontrar patrones.

[via: Ableton>Blog-Photo and video by Sam Mardon]